MMMAD Festival organiza tres jornadas de performances y live a/v shows en colaboración con Réplika Teatro que podremos disfrutar los días 17, 18 y 19 de abril.

Horario y venta de entradas próximamente

Bajo el lema “Condiciones de Uso”, la edición 2026 de MMMAD Festival reúne una serie de prácticas artísticas que exploran cómo los cuerpos, las tecnologías y las ecologías contemporáneas se configuran mutuamente dentro de sistemas complejos que ya habitamos. El título remite no solo a los marcos normativos, técnicos y simbólicos que regulan nuestra relación con la tecnología, sino también a las condiciones materiales, históricas y ambientales que determinan cómo vivimos, nos movemos y participamos en el espacio.
Las obras de esta edición no proponen una idea de futuro basada en la ruptura o el progreso, sino que trabajan con la persistencia de lo no resuelto. Herencias coloniales, lógicas de vigilancia, restos materiales, ecologías alteradas y escenarios post-humanos aparecen como capas superpuestas que siguen operando en el presente.

La 7ª edición de MMMAD Festival tendrá lugar del 16 al 26 de abril de 2026 en distintos espacios de la ciudad de Madrid, entre ellos Réplika Teatro.

El sábado 18 de abril podremos disfrutar de la performance Neuroprision del artista, matemático y compositor polaco Robert B. Lisek.

Esta obra forma parte del programa de MMMAD Festival 2026. Co-financiada por la Unión Europea a través del proyecto DIGITAL on STAGE.

Neuroprision no es una performance que se mira; es un sistema que habitas y que te habita. Concebido por Robert B. Lisek, este proyecto radical de artes escénicas digitales construye un panóptico phygital en vivo, donde la Inteligencia Artificial se convierte en el carcelero, el interrogador y el espejo, reflejando nuestra complicidad dentro de los sistemas de control algorítmico. El concepto fusiona la profunda experiencia de Lisek en arte crítico con IA, composición estocástica, teoría de la información y metáforas cuánticas en una experiencia visceral y participativa.
El espacio de la performance se transforma en una prisión de datos/ campo de computación cuántica híbrido. El público entra equipado con sensores biométricos ligeros y no invasivos (cintas EEG, monitores de respuesta galvánica de la piel, gafas de seguimiento ocular) que envían en tiempo real datos fisiológicos y conductuales —concentración, estrés, patrones de mirada, microexpresiones— a un sistema de IA multiagente diseñado a medida. Esta IA, entrenada con conjuntos de datos que reflejan sesgos sistémicos, vigilancia predictiva y mecanismos de puntaje social, no solo reacciona; actúa de manera proactiva para moldear el entorno y la narrativa.

Robert B. Lisek es artista, matemático y compositor que explora las intersecciones de sistemas, redes y procesos —computacionales, biológicos y sociales. Su arte aborda temas como la inteligencia artificial, la bioingeniería, la teoría de la información y la física cuántica, incorporando elementos como código informático, algoritmos, redes neuronales artificiales y secuencias genéticas para investigar el azar y el orden. Lisek es un pionero en el arte basado en aprendizaje automático e inteligencia artificial, fomentando la reflexión crítica sobre las implicaciones de la IA en la privacidad, la autonomía, la confianza, la creatividad y la cultura. Además, es compositor de música contemporánea, con numerosos proyectos y partituras que exploran la intersección de la música espectral, estocástica, concreta y el noise. Lisek también es científico e investigador en los fundamentos de la ciencia, especialmente en matemáticas e informática. Es fundador del Fundamental Research Lab y del ACCESS Art Symposium. Entre sus contribuciones destacan más de 300 exposiciones y conciertos, entre ellos:
Golem en ZKM Karlsruhe; Sibyl en IRCAM Center Pompidou y Museo MAXXI, Roma; Apeiron en Ars Electronica, Linz; Quantum Enigma en Harvestworks Center, Nueva York y STEIM, Ámsterdam; TERROR ENGINES en WORM Center, Róterdam; DEMONS en la Bienal de Venecia; Nest en ARCO Art Fair, Madrid; FLOAT en Lower Manhattan Cultural Council, Nueva York; WWAI en Siggraph, Los Ángeles.

MMMAD es una asociación cultural sin ánimo de lucro cuyo objeto es la exhibición, divulgación y pensamiento entorno a la creación digital. Enfocado en la intersección entre cultura digital y espacio público, la asociación organiza el festival MMMAD desde 2020, con una programación compuesta por exposiciones, instalaciones, convocatorias, talleres y encuentros por toda la ciudad cada año. MMMAD nace con el objetivo de acercar el arte digital al público general, a través del desarrollo de acciones en el espacio público, al aire libre; innovar en los formatos y espacios para el arte digital, creando experiencias híbridas entre los mundos físicos y digital que escapan de los formatos convencionales; transformar el espacio público en un espacio para el arte digital, convirtiendo los soportes urbanos de uso publicitario en espacios culturales, y apoyar el talento emergente, programando a artistas y creadores jóvenes junto a artistas consagrados, nacionales e internacionales.