compartir

Presentación de la primera obra de la coreógrafa, bailarina y docente Marina Santo, dentro de las Jornadas sobre coreografía: fugas, subjetividades y acuerdos.

→ Creación y dirección: Marina Santo

→ Asistencia dramatúrgica y coreográfica: Poliana Lima

→ Intérpretes: Benia Nsi Ngua, Julio Hu, Natasha Ortiz & Malvin Montero

→ Diseño de luces: Pablo Seoane

→ Espacio sonoro: Miguel Zamora

→ Fotografía y audiovisual: Megane Mercury

→ Diseño gráfico: Génesis Valenzuela

→ Ponentes invitadas: Patricia Roccu & Jeannette Tineo

→ Producción: Isabella Lima

Más allá de la piel es una pieza de danza contemporánea creada y dirigida por Marina Santo que se configura como un homenaje a la comunidad de personas racializadas.

En tiempos donde cuerpos no blancos tienen poca o ninguna representatividad en la escena cultural en Madrid y otros espacios de prestigio / poder, el proyecto nace como respuesta a la necesidad de visibilizarnos también dentro del código contemporáneo de la danza.

Las cuatro personas que forman el reparto fueron seleccionadas tras un ciclo de talleres de conciencia corporal e investigación de movimiento impartidos por Marina, exclusivamente destinado a la población migrante y diaspórica residente en Madrid.

A través del cuerpo de Benia, Natasha, Julio y Malvin el público es testigo de la afirmación de sus existencias, de sus vulnerabilidades y de sus potencias tanto a nivel individual como colectivo. Lejos de un relato narrativo linear, la pieza ocurre en un tiempo donde pasado y futuro se mimetizan con un presente bañado por el universo sonoro diseñado especialmente por el músico Miguel Zamora Sánchez.

Marina Santo Graduada en Historia (UFRJ) y especialista en Educación en Artes, Cultura y Ciudadanía por la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI) / Universidad Valladolid Marina se ha formado en Río de Janeiro, su ciudad natal, a muy temprana edad en ballet clásico, pasando después por el jazz, y ya en la edad adulta por la danza contemporánea, la danza teatro, capoeira angola y yoga. Ya en Madrid adquiere larga experiencia como bailarina/performer para diversas compañías y colectivos relacionados a la danza y al audiovisual. Como artista educadora trabaja regularmente con: mujeres, juventud, profesorado, comunidad Lgtbqi+ y diáspora y ha colaborado con más de 35 organizaciones e instituciones para la realización de sus proyectos a nivel nacional e internacional. Como artista destaca los premios de prensa, público y jurado del 28 º Certamen Coreográfico de Madrid por Atavico, pieza de danza de la coreógrafa Poliana Lima así como el cortometraje Monday de Candice Vallantin ( el cual es la protagonista) ganador de diversos premios internacionales. Como artista educadora destaca su trabajo como docente y creadora coreográfica al lado de artistas internacionales en Be Next (Reino Unido) y con la compañía Cross Border Project en el proyecto Generación Global (España), ganador del premio Miradas al Refugio otorgado por CEAR en 2019. Como realizadora de proyectos ha creado e impulsado diversas actividades y eventos abiertos al público general relacionados con la danza para la comunidad y la reflexión en torno al cuerpo, con el arte hecho por mujeres y con el antirracismo. Resalta la creación y coordinación del Espacio Muchas, realizado en la Fundación Entredós desde 2016 hasta 2021 cuya finalidad fue el protagonismo de feminidades de la diáspora y la reflexión sobre el antirracismo. Ofrece ponencias destinadas a centros de formación de profesorado en torno a prácticas y experiencias hacía la inteligencia corporal y su desarrollo práctico en el aula además de charlas sobre antirracismo.

marinasanto.com

Tras finalizar la función comenzará el Conversatorio II de las JORNADAS SOBRE COREOGRAFÍA.

Entrada libre hasta completar aforo.
El acceso será prioritario para quienes tengan una entrada comprada para la función.

Fotografía: Megane Mercury