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Los conceptos de arte, teatro, paisaje y mirada se entraman en esta pieza escénica de arte contextual para 35 espectadores ideada por la compañía Monte Isla, que visita Madrid por primera vez.
→ Idea y creación: Monte Isla
→ Dirección y dramaturgia: Andrea Pellejero y Adrià Girona
→ Texto: Adrià Girona
→ Diseño de sonido: Uriel Ireland
→ Dirección técnica: Uriel Ireland
→ Producción: Rut Girona
Imaginemos que a un teatro le quitamos todo el artefacto y dejamos sólo la grada delante del mundo. Este proyecto escénico parte de la idea de utilizar un paisaje real como si fuera un escenario. En la pieza se entraman los conceptos de arte, teatro, paisaje y mirada vehiculados por el sonido y la palabra. El relato invita a la reflexión y a la observación en el sentido más sobrio de la palabra, con la voluntad de ofrecer al público otro tiempo de lo escénico, viajando del concepto de lo espectacular al concepto de la contemplación. La experiencia se genera a partir de la contradicción del observador: el paisaje que tiene delante es conocido, pero al mismo tiempo le parece muy extraño porque no es así como lo percibe normalmente. Esa lucha entre la extrañeza y la familiaridad es la rendija por la cual queremos que emerja la experiencia real del espectador.
Escuchas del paisaje es una pieza escénica de arte contextual, es decir que habrá tantas versiones como sitios en los que se vaya a representar. El relato, el recorrido del público y el sonido se modifican y se adaptan al contexto y lugar donde se haga.
Monte Isla: Adrià Girona, Andrea Pellejero y Rut Girona se graduaron en el Institut del Teatre en 2018 como intérpretes dentro del itinerario Teatro Visual. En 2021 fundan Monte Isla junto a Uriel Ireland. Ese mismo año la compañía gana la beca DespertaLab de Nau Ivanow con su primera pieza, Allí donde no estamos, estrenada en Espai Nyam-nyam dentro del Festival Si no vols pols no vinguis a l’era.
La segunda pieza de la compañía, Donde empieza el bosque acaba el pueblo, se estrenó el pasado septiembre en el festival TNT de Terrassa 2022 y es una coproducción del mismo TNT, Festival Sâlmon, Work Space Brussels y con la colaboración de Nau Ivanow.
Residiendo en la localidad gerundense de Sils, el objetivo de la compañía a largo plazo es consolidarse profesionalmente generando una plataforma de encuentro interdisciplinario e investigación artística alrededor de la creación teatral contemporánea.
"Nuestra relación se basa en el trabajo a partir de la experiencia plástica y el contacto con los objetos y el espacio; un trabajo que se desarrolla en la sala de ensayo y en el encuentro con la materia. Cuando nos sumergimos en un proceso no sabemos lo que nos vamos a encontrar, hacemos un esfuerzo muy grande para que la creación no sea resolver nuestras ideas a partir de composiciones. Es más bien a través de la vivencia del trabajo en los ensayos, generando marcos de práctica que induzcan al error, al azar y a la aleatoriedad, que nace el material escénico. Y no es hasta el momento final que recuperamos las ideas originales para ordenar el material.
Nosotros nos sentimos, ante todo, comprometidos con el teatro. Lo entendemos como un arte del presente, obligatoriamente un acto contemporáneo y político. Aún no sabemos bien si es algo muy necesario para la sociedad o más bien su valor es precisamente que no sirve para nada. Al mismo tiempo, nos parece un arte prehistórico, así que no entendemos muy bien la palabra innovación. No entendemos los géneros teatrales. De hecho, nos parece que el teatro es por naturaleza, un arte híbrido. Tenemos una confianza ciega y absoluta en la sala de ensayo. Creemos que la experiencia que se vive en el proceso de creación configura el carácter de la pieza. Es de hecho, en lo único que confiamos al cien por cien."
área: Escénicas
creador/a: Monte Isla
precio: 12,00€ / 14,00€ / 16,00€
